Very Important Memory compagnie de création

Née à Belgrade en 1979, Aleksandra Kostic - Alek - arrive en France à l’âge de 9 ans. Sa double culture ne la quittera jamais jusqu’à devenir une source d’inspiration pour ses projets artistiques.

Après une formation classique au conservatoire en violon, Alek obtient un DEA d’Histoire de l’Art l’Université Paris X - Nanterre (spécialité XIXè et XXè siècles). Elle est rapidement rattrapée par le monde du spectacle vivant où elle exercera durant plus de dix ans aux côtés de différents projets culturels et artistes. Nourrie d’un riche parcours dans le monde chorégraphique, musical et celui des arts plastiques, elle poursuit une carrière de comédienne et d’auteur.

En 2018, elle devient artiste associée de la Compagnie Very Important Memory dont les créations portent sur l’appréhension que nous avons de notre société, de nos contemporains et de notre façon à nous reconnecter au sensible à travers la culture et l’acte créateur.

Ses réflexions mettent en scène des personnages qui développent un langage dramatique enrichi par un travail sur la musique et par une rythmique proche de la chorégraphie. Ils illustrent une forme de poésie du réel et mêlent humour, dérision et implacable vérité sur leur quotidien et leurs histoires individuelles ou communes.

Caroline Marchetti a été formée au jeu par Véronique Vella et Laurent Montel (Cours Florent, Paris, 2000-2004). Elle est également titulaire d’une maitrise en Arts du spectacle (Sorbonne Nouvelle, Paris 3, 2000-2006). Elle enseigne l’art dramatique dans de nombreux établissements depuis plus de 15 ans tels que le Lycée Saint Elisabeth (Paris, 2001-2012), le Théâtre des Variétés (Paris, 2010-2014), L’Atelier des Déchargeurs où elle assiste Anne-Marie Philipe (Paris, 2014-2016) ou la Compagnie Guild (Paris, 2016-2019).

Au théâtre, elle est dirigée par Alexandre Zanetti dans La Cuisse du steward de Jean-Michel Ribes, mise en scène d’Alexandre Zanetti (La Cicrane, Montpellier, 2003), par Lahcen Razzougui dans Se mordre de Pierre Notte (Les Déchargeurs, 2008), par Rebecca Stella dans Les Malheurs de Sophie de Comtesse de Ségur (2012) ou Le Chat Botté de Danièle Barthélémy (2015), par Henri Dalem dans Ce que le cerf dit à Julien de Gustave Flaubert (2012) ou Le Roman de Renart, création collective (2014). Elle est actuellement à l'affiche et assistante de Pierre Notte dans Les Couteaux dans le dos (Les Déchargeurs, Paris, 2009 / 2019).

Après une formation de réalisateur lumière à la rue blanche (ENSATT), Thierry Charlier accompagne durant dix ans en tant que régisseur général et régisseur lumière deux compagnies de danse contemporaine et baroque, aux côtés des chorégraphes Lionel Hoche et Béatrice Massin.

En 2009, il participe à l’opéra Fra Diavolo comme assistant lumière de Rémi Nicolas à l’Opéra Comique mis en scène par Jérôme Deschamps, puis en tant que régisseur lumière au spectacle de Christophe Honoré, Angelo tyran de Padoue de Victor Hugo avec les lumières de Rémy Chevrin AFC, pour le festival d’Avignon. En 2011, il collabore comme régisseur général, au spectacle l’Homme Jasmin de Unica Zürn, mis en scène par Magali Montoya avec notamment Anne Alvaro. En 2012, il travaille au festival d’Avignon comme régisseur lumière à la Chapelle des Pénitents blancs et assistera Alain Poisson sur le spectacle Cancrelats de Sam Holcroft mis en scène par Jean-Pierre Vincent à Théâtre Ouvert. Dernièrement, il participe en tant que régisseur lumière au spectacle Nouveau Roman de Christophe Honoré. En 2014, il réalise les lumières pour le concert de la compagnie Les Ombres, mis en espace par Olivier Collin, Sémélé - Liaisons dangereuses, à l’Opéra de Saint-Étienne et l’Opéra National de Montpellier. Depuis Juillet 2010, il travaille comme régisseur lumière à l’Opéra Royal du château de Versailles ainsi que dans les divers lieux du château et du parc.

Aujourd’hui, il accompagne divers projets en danse et en théâtre comme régisseur général, éclairagiste et vidéaste.